Organiza: Movimiento Uruguay Portal
En conmemoración del 97 Aniversario del fallecimiento de Don Antonio Lussich
Exhiben su obras los artistas plásticos: Elina Damiani, Roberto Montes de Oca, Carmen Vilar, Felicia Vigil y Geraldine Manzione.
Exponen los trabajos de alrededor de 250 alumnos de los talleres extracurriculares de 2024. Cerámica, dibujo, pintura, talla en madera, telar indígena y plástica.
Conmemorando el Día Mundial del Medio Ambiente
* A cargo del colectivo DanzandoAndo
Este importante acontecimiento significa la culminación del Programa Científico para evitar la desaparición de dicha especie iniciado hace más de 30 años por Tabaré González.
Durante la recorrida que se realizó por las instalaciones, las autoridades pudieron observar al venado nacido días atrás, y demás ejemplares de la especie.
La directora de la ECFA, Brenda Bon agradeció el esfuerzo de todas las instituciones que forman parte, y que llevan adelante este proceso que impacta positivamente en el producto turístico del departamento, siendo de interés para los visitantes, estudiantes e investigadores que buscan conocer más acerca de las biotegnologías empleadas.
Por su parte, Fuentes expresó que el nacimiento de Clemente Tabaré, representa un antes y un después para la ECFA, el turismo en el departamento y para el futuro de la especie Venado de Campo, Ozotoceros bezoarticus.
Asimismo, resaltó la importancia de realizar acuerdos interinstitucionales. En este caso hizo hincapié en el trabajo desarrollado junto al Instituto Clemente Estable, al Nupecce de Brasil, y profesionales que participaron de este proyecto innovador y pionero en el mundo.
La Estación de Cría del Cerro Pan de Azúcar, que se encuentra bajo la órbita de la Dirección General de Gestión Ambiental de la IDM, trabaja diariamente para conservar la fauna y flora nativa, en este caso, cuidando la sanidad y bienestar de la población en semicautivero de la especie Ozotoceros bezoarticus.
La Escuela de Artes Plásticas y Visuales de la IDM presentará trabajos de alumnos pertenecientes a los talleres extracurriculares que se llevaron a cabo en 2024 en diferentes espacios culturales y educativos del departamento. En todas las salas del Museo San Fernando se exhibirán creaciones -de jóvenes y adultos- en cerámica, dibujo, pintura, y talla en madera, además de trabajos en telar indígena y plástica efectuados por niños.
Estas instancias de formación especial son implementadas, desde hace cinco años, por la Dirección General de Cultura de la Intendencia de Maldonado como una herramienta de promoción e incentivo a la creación artística que permite el acceso gratuito a diferentes disciplinas del arte.
Alrededor de 250 alumnos participaron en los talleres que se desarrollaron en el año 2024 con la guía de un equipo docente de la Escuela que estuvo integrado por: Lita Deus, Analía Di Leone, Gabriela Repetto, María Varela, Boris Romero, Leticia González, Anaclara Macchi y Milton Sosa. Las instituciones involucradas fueron: Escuela N°53 de Rodríguez Barrios, San Carlos; UTU Maldonado; Estación de Cría y Fauna Autóctona del Cerro Pan de Azúcar; Escuela N°45 de Playa Hermosa, Piriápolis; Espacio Cultural Guazubirá de Punta Negra, Piriápolis; y Dirección de Cultura de la Intendencia de Soriano.
En tanto, en el Foyer “María Emma Núñez” se presentará la muestra colectiva Colores del alma que consiste en una selección de arte naif de los artistas uruguayos Elina Damiani, Ángel Roberto Montes de Oca, Carmen Vilar, Felicia Vigil y Geraldine Manzione. La propuesta incluye un especial reconocimiento a Héctor Del Castillo (1943-2019), pintor destacado dentro de la corriente artística.
Elina Damiani (1953, Montevideo) pinta y difunde su arte al mundo desde su casa en La Barra. Sus obras son sobre madera, lienzo, y técnicas variadas con temáticas de mar, campo, mundo submarino y escenas cotidianas.
María Felicia Vigil Zumarán (1972, Montevideo) se interesa desde muy chica en la pintura y el dibujo. Estudió con el maestro Nelson Ramos, con la ceramista May Wolf, con Claudia Anselmi (pintura y grabado), y mosaiquismo en Ravenna (Italia). Expone sus obras desde 1990 en Uruguay, Europa y Latinoamérica, desde marzo de 2017 dicta clases de expresión para niños en su propio taller.
Carmen Vilar (1969, San Carlos) estudió pintura con Norman Botrill; cerámica y dibujo en la Escuela de Artes Plásticas de la IDM; en el Taller Poco Sitio, de Febles Ceriani; y en el Taller compARTE, retrato con Daniel Cardoso y Elina Frumento. Expositora, curadora y gestora de una variedad de muestras en espacios de la ciudad de San Carlos, donde dirige desde 2023 el Taller Charito -de cerámica-.
Geraldine Manzione (1966, Montevideo) ganó el primer premio del Concurso de Pintura Infantil ALBA en Buenos Aires con solamente cinco años de edad; desde ese momento nunca dejó de crear, explorar y aprender, además de disfrutar. Asistió a talleres de pintura, escultura y cerámica bajo la guía de maestros como Anhelo Hernández, Vicente Martín, Nelson Ramos y Norman Botrill. Cursó estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes durante dos años, pero su espíritu libre y rebelde encontró su verdadera voz en el arte naif. Sus obras forman parte de colecciones privadas en Uruguay, Argentina, Brasil, Paraguay, Francia y Estados Unidos.
Ángel Roberto Montes de Oca, nacido al Oeste de la ciudad de Montevideo en una zona rural conocida como Punta Espinillo: rincón de gran belleza que ha sido una fuente de inspiración constante para sus pinturas de temáticas campestres. Desde su infancia mostró gran habilidad en el dibujo, creando sus primeras obras utilizando lápiz y témperas. El arte naif se manifestó en él de manera natural y espontánea, haciéndolo un apasionado por esta forma de expresión en la que continúa plasmando el gusto por la naturaleza y el color.
Se trata de la creación de un mural en mosaico con un equipo formado en la materia, además de rendir homenaje a un ser querido fallecido por suicidio, dejando registro de su nombre en una pieza del mural.
Esta intervención surgió en el marco del Día Internacional de Prevención de Suicidio que se conmemora el 10 de setiembre de cada año como parte del proyecto "La salud mental es de todos. Hablemos más", campaña nacional destinada a crear una red de murales en mosaico que aborden la temática de la salud mental.
La finalidad es ofrecer un homenaje a las personas que fallecidas a causa de un suicidio, apoyar a quienes padecen algún trastorno de salud mental, tanto a nivel individual como a su entorno, y fomentar un diálogo continuo y abierto sobre este tema.
Los murales se ubicarán en sitios estratégicos de alta visibilidad en varias ciudades del país, utilizando materiales reciclados como azulejos y cerámicas, lo que además contribuye a la sostenibilidad ambiental del proyecto. Cada pieza del mural simbolizará cómo las pequeñas contribuciones individuales pueden sumarse para formar un impacto colectivo significativo. Este enfoque no sólo sensibiliza sobre la salud mental sino que también promueve el arte local y la participación comunitaria.